DISERTACIÓN SOBRE LA COLECCIÓN DE ACUARELAS ALMA Y AGUA

Ivonne Sánchez - Barea

Del libro: MAYÉUTICA CREATIVA en la PAREIDOLIA

Autora: Ivonne Sánchez - Barea

 

Todas las personas realizan ejercicios de cuestionar y preguntar. Métodos psíquicos y del pensamiento a fin de entender el mundo y quizás a sí mismos. Disciplinas filosóficas aplicadas desde el empirismo, positivismo, la hermenéutica, la ética junto a otros elementos que han influido en la formación de las diferentes personas. De ahí quizás, la “mayéutica”, los estímulos abstractos y, las búsquedas de respuestas.

El inconsciente como proceso actúa dando a luz respuestas y obras creativas. En las disciplinas creativas de la poesía y/o el arte, donde las ideas surgen, o se dan como continuidad con la coherencia de quien mantiene un conversatorio.

Se trata de procesos que son ejercitados por el ser humano en general, desde que se desarrollaron los lenguajes como respuesta a la necesidad de comunicación.

Ser “partera/o” – definición mayéutica de “dar a luz” su/sus propias interpretaciones, revelaciones, narrativas, ideas que subyacen y nacen desde la psiquis.

El arte contemporáneo, desde su verdad descubre al creador en el método filosófico de Sócrates, preguntándonos hasta descubrir su, nuestra propia verdad. El arte en los últimos dos siglos ha evolucionado y pasado de la copia del objeto pasivo a crear nuevas situaciones dinámicas y de experiencia (la fotografía y el cinematógrafo tuvieron mucho que ver en el cambio). De ahí, las instalaciones conceptuales y la interactividad. Obras que varían según él /la espectador/a y de ahí se pasa al propio conocimiento de las emociones y los prejuicios. En la disciplina de la escultura, el vacío interactúa como elemento entre la materia.

El objeto del arte en sus formas clásicas, crean mensajes absolutos, haciendo que el espectador sea un observador pasivo que admira la ejecución y/o las técnicas utilizadas. En contraposición en el arte contemporáneo (Creación Mayéutica), el objetivo despierta la auto reflexión y el cuestionamiento; el espectador como co - creador activo, interactuando con la obra, desde la interpretación de esas preguntas que surgen a partir del creador, del artista que ha sido y/o es un simple mediador.

Portada

Las obras pueden cambiar de método de ejecución y/o interpretación según el o los estados de ánimo de los artistas y/o los espectadores. Las imágenes y/o los objetos ante la mirada del creador o del espectador, varían según el o los estados psicológicos que se aplican a la observación.

Toda la historia del arte contemporáneo nace de la siguiente pregunta: -¿Qué hace que algo sea arte?- Preguntamos: -“¿Qué me mueve o conmueve, motiva como artista y que mueve o conmueve al espectador? “-

La respuesta está en la verdad que hace posible la creación única y auténtica. El espectador hará su propia interpretación.

El viaje creativo se emprende desde el reconocimiento propio como creador de un lenguaje o lenguajes propios desde un pensamiento divergente. (Se pude ser poliglota y utilizar los multilenguaje ante la necesidad de comunicar a través del arte.

Rescatar esa visión primera de observadores es un acto primordial a fin de dar “corpus” a la expresión. Observar, y ver en objetos, maderos, piedras, ramas, grietas. Interpretaciones de formas re – descubriendo las “Pareidolias” y utilizándolas mediante la práctica, como lenguaje propio, como si de una metáfora del color y la forma se tratara es lo que realiza en este caso la poeta y artista plástica Ivonne Sánchez – Barea.